Danse contemporaine

Pour tou·te·s
Danse contemporaine

Modalités pédagogiques

Organisation
Cycle d'enseignement annuel ou semestriel.
Présence hebdomadaire régulière obligatoire (en pratique libre ou évaluée).
Cours d'1H30 par semaine.

Modalités spécifiques :
Aucune.

Objectifs et contenus :

  • Pratiquer dans une perspective de création individuelle et collective.
  • Développer la maîtrise du corps, le potentiel émotionnel de chacun, la capacité à percevoir des sensations et à mobiliser son imaginaire.
  • Former l'étudiant à être créateur de sa danse et développer son regard critique.
  • Connaître les différentes composantes de la danse contemporaine :
    • Interroger les pratiques dansées
    • Sensibiliser à l'art chorégraphique, rencontrer des œuvres et réfléchir sur les univers et langages chorégraphiques


Evaluation spécifique (pour les étudiants concernés) :

Pratique :
  • Présentation d'une petite création individuelle ou collective
  • Investissement dans les cours
Théorique :
  • Analyse d'une chorégraphie

Ecrit : réflexion sur le contenu des cours et sur la danse contemporaine artistique

 

Modalités des ateliers chorégraphiques

Organisation
Il ne s'git pas d'un cours à proprement parler.
Présence hebdomadaire régulière obligatoire, en pratique libre uniquement
Durée de 3 heures. (sauf au S1 avec Pascale Chaussy, durée d'une heure)

Modalités spécifiques :
Prévoir du temps de présence en plus de l'atelier hebdomadaire :

-pour les prestations scéniques de fin de semestre (décembre et mai).

-pour participer à des stages avec des danseurs professionnels, aller voir des spectacles...

Après une période d'essai, s'inscrire à l'association sportive : 15 euros et certificat médical à fournir.

Objectifs et contenus :

  • Pratiquer dans une perspective de création individuelle et collective.
  • Participer à plusieurs rencontres chorégraphiques universitaires à Rennes, Brest, Nantes, Poitiers...
  • Développer la maîtrise du corps, le potentiel émotionnel de chacun, la capacité à percevoir des sensations et à mobiliser son imaginaire.
  • Former l'étudiant à être créateur de sa danse et développer son regard critique.
  • Connaître les différentes composantes de la danse contemporaine :
    • Interroger les pratiques dansées
    • Sensibiliser à l'art chorégraphique, rencontrer des œuvres et réfléchir sur les univers et langages chorégraphiques